晋江新闻网2月7日讯  日前，中国美术家协会（以下简称“中国美协”）公布了2024厦门漆画展览和第四届中国（宁波北仑）青年漆画展览的复评结果，晋江安海镇“90后”青年艺术家蔡庆培的作品《捕鱼日记》入选2024厦门漆画展览，《铜筋铁肋》入选第四届中国（宁波北仑）青年漆画展览。

据了解，厦门漆画展览及中国(宁波北仑)青年漆画展览皆为中国美协主办的国家级漆画专项展览，是展现漆画艺术魅力的重要文化盛事。

用作品表达 对生活的观察与思考

渔民整网、撒网、打捞、渔获满舱抢“鲜”上岸，余晖下的港口……这是蔡庆培创作的《捕鱼日记》。其通过组画的形式，生动地展现了渔民出海捕鱼及收获的场景。

其中，众人齐力将满舱渔获装卸上岸的画面放于组图的最中央，极具视觉冲击力。而画面的下方则描绘落日余晖下的渔船停泊于港口，并配以文字记录当日捕鱼的情景，让画面更具层次感、故事性。

“我们闽南地区沿海，不少人靠海而生。我希望通过作品来展现渔民辛勤付出的场景，以此来赞美劳动，致敬劳动人民。”蔡庆培谈及创作思路，如是说。

“艺术创作源于生活，却高于生活。”秉承这一理念，蔡庆培的大多数作品以日常生活、本土文化为题材，以小见大，以小切口呈现大时代，展现现实主义的精神和广度。

此次入选第四届中国（宁波北仑）青年漆画展览的《铜筋铁肋》也是蔡庆培源于生活的一幅佳作。从该幅作品的画面中可见，错综复杂的钢铁构架间，附着盘根错节、锈迹斑斑的钢铁管道。

蔡庆培介绍，钢铁工业是重工业的象征，但随着时代的发展，重工业也在经历着一次又一次的产业变革。不少工业厂房虽在，但已不见机器隆隆。

“我的工作室所在地就是一个由工业老厂房改造而来的现代创意产业园。在这里，可以看到工业遗存与现代元素的融合。”蔡庆培说，创作《铜筋铁肋》既是反映新时代产业的发展，也希望通过饱含铁色记忆的工业建筑，表达自己对生活的观察与思考。

近半年的用心打磨 作品接连入展

在《铜筋铁肋》画面中，有不少亮眼的白色，衬出钢铁管道的陈旧和锈迹斑斑。

据介绍，这些发白的画面并非颜料涂刷而是贴了蛋壳。将一片片细碎的蛋壳入画，其工序之烦琐，不难想象。

“从最初的打底稿再到最后完稿，此次入展的两幅作品都用时近半年。”蔡庆培说，漆画的制作是一个烦琐而精细的过程，从最初的上底漆，到涂刷、彩绘、贴金、镶嵌材料等，再到最后成品前的打磨，每一步都需要沉下心来创作。

同时，漆画是以天然大漆为主要材料的绘画，因此在创作过程中，除了需要一遍遍上漆外，也需要一次次等待漆干透后，再继续下一道工序。

“《铜筋铁肋》作品高1.3米、宽2米，我一个人是很难去搬动、调整画的摆放位置。创作过程中，我经常一画就忘记时间，画完才发现已经保持一个姿势很长时间了。”蔡庆培坦言，虽然创作过程很辛苦，但为了准确的表达，相关的工序及时间是不可省的。

功夫不负有心人。蔡庆培的努力也收获了认可，此次两幅漆画佳作双双入展。据悉，2024年以来，蔡庆培共有3幅作品入选由中国美协主办的全国性美术展览。

入展只是起步 将坚持不断创作

在很多人眼中，蔡庆培如晋江美术界冲出的一匹黑马，短短一年里，多件作品入展，让人惊叹之余，也让人热切关注他的艺术成长之路。

据了解，蔡庆培出生于一个艺术氛围浓厚的家庭，其父亲也是一画家。从小耳濡目染接受艺术熏陶的他，早早就与美术结下了不解之缘。

从幼儿时充满童趣的肆意涂鸦到少年时接受系统的绘画学习，到后来考入大学就读设计专业，再到如今的创业从事艺术教育，艺术已成为蔡庆培生命中不可或缺的一部分。

蔡庆培介绍，画画是自己表达情感的一种方式。其学习成长过程中，接触了各类画种，国画、水彩、油画、漆画等都有涉猎，而近些年来，自己一直专心从事漆画创作。

“漆画是中国传统文化瑰宝。创作过程中，我们不仅要传承传统技艺，也要不断探索新的表现形式与创作手法。”蔡庆培说，大漆有独特的艺术表现力和深厚的文化底蕴，给了他丰富的创作灵感，也更加坚定了他漆画创作之路。

“入展只是一个开始，未来还有很长的路要走。我将坚持不断创作，也希望能创作出更多更好的作品。”蔡庆培说。

记者_林伊婷